我始终还是没能过好自己的生活

我始终还是没能过好自己的生活。

或许你说的真的对吧。像我这样的人总是活该。你知道吗?冬天来了,我很怕,大街上行人里到处都是你的影子。我开始用力跑,始终都跑不出那煎熬,悲伤像鱼刺卡在喉咙里,吐不出,咽不下,不能与人交谈,听别人说,你过得很好了。我也以为我会过的很好。

我愿意在满天星空下睡一夜,尽管外面是狂风暴雨。曾有人问过我,你见过凌晨两点半的太阳吗?我说是噩梦惊醒时你熟睡的脸。今年的海鸥像以往那般如期而至,我却始终都没等到那个初见你的季节,那年,你拍的照片,还在我深锁的抽屉里。当有一天,我不是那么留恋这个世界了,我会带着它走,到好多另一个地方。

这个城市的冬天总是冷得那么刺骨,让人猝不及防,也很难接受,待久了西南往南的小镇,我突然想念那里的冬天,没有雪,只有窗边的一层雾气,写下你的名字,只有慵懒的猫咪看见,你不会知道的,我也会忘了。这里,每年都有雪,或大或小,忽然想起你还在身边的时候,总是走在我身后,我问缘由,你却摸摸头说,你喜欢踩着我的脚印走,再问缘由,你却摇了摇头,或许,喜欢就是这样吧,喜欢就是喜欢了,哪有什么理由。以后,我便从来不问了。

想念你的十一月,我一个人期待这场雪。有人说过,习惯比深爱要可怕。的确,我也从来没有否认过什么。只是有那么一天,我突然发现,你会遇到另一个人,会有另外一种习惯,好的坏的,都是别人爱着的,那一刻,所有的苦都会这样过去了。他说,等我熬过了这些苦,剩下的都是好的运气。他会带我去旅行,带我去我想去的地方,他会让我知道在任何时候我都不是一个人,他会陪我养只狗,也会陪我做任何我喜欢的事。

没有什么是永远封存在脑海里挥之不去的,只是还没有合适的时间让你忘记而已。所以,我已经忘了你了,不会想念你,不会担心你。关于你,我都绝口不提。

文/花田半亩

Ella Vos,一位来自LA的女权主义歌手

Ella Vos的歌声富有磁性,搭配着鼓点格外抓耳。我们第一次听到Ella Vos歌曲,我们知道我们将成为她的脑残粉。来自洛杉矶的流行歌手写的这种流行歌曲让您感到震撼,如果您非常注意歌词(比如,《you don’t know about me》,mv里也是关于女性对自己权利和身体的拥有),您会注意到一些令人难以置信的丰富的内容表达在其中,其中许多都是关于女性以及对其进行控制的权利和她们的身体(Ella Vos是女权主义者)。鉴于目前的政治环境,现在去听她的歌再好不过了(无限循环播放)。

“当我五岁时,我开始弹钢琴,我真的很痴迷,”Vos说。 “我一直秘密地想成为一个歌手,但我最好的朋友总是很好的歌手,所以我只能弹钢琴,我有时会自己唱歌。”当她六年级时,Vos和朋友组了支乐队叫“假乐队“ 。 “我开始写歌词,但我没有在观众前真正唱歌,直到我上大学,并加入了一个乐队。”正如沃斯所说,她的音乐是“新的流行音乐,关于内心和情感”。

聆听任何关于妇女权利的人,一定会引起我们(特别是今天)的情绪,甚至当这些来自于一位自信并年轻女子的时候。 Vos说:“我认为音乐最重要的事情之一是反映世界发生的情况。 “这是我一直觉得有责任心的事情。当我表达这些消息时,我感到如此自由,我知道,当我通过别人的音乐体验这些感觉,这让我觉得有生命的希望和重要性。”

不仅是Vos的音乐有隐藏的意义。她的艺名Ella Vos也有隐藏的含义。她说:“我想要一个名叫”Ella“(发音为a-ya)的乐队,在西班牙语中是’她’的意思“。 “我喜欢我所有的音乐都是关于我的想法,但也是关于别人。我喜欢我和你之间的这种关系,这不仅关于我,同时也是关于你。所以’Vos’在西班牙(应该是在法语中,Ella Vos记错了)中是你的意思…所以就是’她和你’。”

当沃斯不在做她的音乐时,她会投入了另外一个活动:做她两岁的儿子的母亲。 “这是奇妙的(笑),”她说谈到工作与生活的平衡。 “很难,但我的家人总是支持我。他们对我做的这些真的很激动,所以真的很容易。 [我的儿子]喜欢音乐​​,他很喜欢表演。“

 

那么Vos如何保持冷静和平静,更不用说健康了?对于初学者,她总是在桌上放有精油。她说:“我有这种平静的精油来自dōttera(一个美国牌子多特瑞),这是一个滚筒。 “我讨厌在人群中 – 当我看到一群人,我真的不知所措。 [所以]我只要把我的小滚筒拿出来,把它放在我的脖子后面,轻拍几下,就能消除紧张感。”至于她的前期仪式,她依靠椰子水(无害收获的椰子水, ),和她的团队一起深呼吸。 “我做一个声乐热身,我花了几分钟的时间来闭上眼睛,做一些深呼吸,并专注于我即将要做的事情上,”她说。 “每个人都拥抱在一起。拥抱和跳舞!“

“我不会自言自语,但是我喜欢从几个月前回头看看我的期刊,在那段时间里,我正在感受到,并试图表达,”Vos说她的歌曲写作过程。 “这对我来说非常直观。当我回到我的杂志上时,没有什么真正的描述性发生,但是我可以看到我在哪里所以我只是试图描述这个。“考虑到她的音乐来自这样一个个人的地方,她承认,在发行歌曲之前,她变得非常紧张,像是神经紧张的神经衰弱。 “我离开了我的第一个乐队后,我写了”rearrange“,”她说。 “我意识到我总是想要成为他们想要我的人,而且我也在不断地改变自己以适应自己,这真是令人沮丧,因为无论我做了什么,它都没有奏效。我还没有就在他们眼里我意识到我在很多不同的领域做到这一点,所以写这首歌是我主要意识到我是如何改变自己的过程。

当我们继续听音乐Vos已经发布的歌(“白噪”),我们倒数着日子,直到她11月的专辑发行。 “我很激动,”她说。 “这是大部分已经出现的歌曲,[包括]还有四五个曲目。一切都在一起这张专辑叫做《Words I Never Said》。每首歌都是我说的话,真的很难说。“好tm期望11月快点到来。

ps. 我想做个健康哥的啊,结果现在已经23点了,血崩。抓紧时间,搞了这么一篇,就别那么在意质量了。

 文 / zngt的尬翻

谷歌 AI 中国中心成立

刚刚, Google Cloud 人工智能和机器学习团队的首席科学家李飞飞宣布,谷歌 AI 中国中心在北京成立。该中心由李飞飞和 Google Cloud 研发负责人李佳博士共同领导。李飞飞将会负责中心的研究工作,也会统筹 Google Cloud AI, Google Brain 以及中国本土团队的工作。

除了发表自己的研究成果,谷歌 AI 中国中心也非常期待能在中国本土合作上有所建树,为更广大的学生及研究人员提供高质量AI及机器学习的教育支持。

李飞飞表示:“我们很珍惜这次 Google 与中国顶尖 AI 人才合作的机会,这些人才,势必也是全球顶尖的 AI 人才。千里之行,始于足下,我们由衷希望,这将成为谷歌  AI 中国中心长期发展的第一步。”

李飞飞是斯坦福计算机科学系的终身教授和斯坦福人工智能实验室的主任。2009,ImageNet 在她的母校普林斯顿大学诞生,试图建立目前世界上图像识别最大的数据库。李飞飞和她的团队把这个数据库无偿提供给全世界使用,推动了全球人工智能、图像识别在各行各业的飞速发展。

在人工智能领域,中国早已觉醒并已迅速成为领军者之一。2010年,李飞飞发起计算机自动识别图像的 ImageNet 国际挑战赛。在过去三年里,这项赛事的优胜团队都来自中国。同时,在世界规模最大的数据科学家社群 Kaggle 中,中国已经迅速跃升为第三大贡献者,该平台的 Top 1000 竞赛者中,有 65 人是中国人。

此外,昨天 DeepMind 团队宣布,AlphaGo 围棋教学工具正式上线!工具总共收录了约6000个近代围棋史上主要的开局变化,从23万个人类棋谱中收集而来。通过对 AlphaGo 和职业与业余棋手的下法进行比较,探索围棋的奥妙,让 AI 从古老的围棋传统文化,走进我们的生活。

无论是在硅谷,上海还是其他任何地方有所突破,AI 都有可能让整个世界的生活变得更加美好。AI 没有国界,它带来的福祉亦没有边界。

文 / 谷歌开发者

如何摆脱单调的生活

没被幸运造访,也没有不幸降临,生活在略显沉闷与冗长的节奏中,单一的继续。偶有一两个微小的摩擦,区分出当下和过往,有时会幻想,未来日子的轮廓,会朝着什么样的形状走向。

如果可能的话,想离开自己一年,在足够远的距离审度,型塑理想与纵情声色,哪一种更快乐。智慧的人们说,没有哪种诉求从始至终不变,匮乏,摆脱匮乏,目标,失去目标,完善自我,然后再去毁灭,我们总是周而复始的重复着。

更少怀疑,拥有定见的人,格外令人艳羡,不管追寻世俗还是寻求解脱,坚定的信念,总能给人注入一种神奇的力量。不像我,摇摆在犹疑中,不确定此生价值为何,也不相信能够变得更崇高一些。

撑起希望的,从来都是简单而直接的诉求,如果没有这些,那就正视厌弃,等待沉睡和熄灭,然后在灰烬散播中,迎来送往。当生活陷入瓶颈,没有任何外力注入,加速毁坏的进程,离开原地向任意方向走,当距离足够多,或许就能看见了。

文/南多

沃尔玛宣布再次更名,重视电子商务发展

12月7日消息,沃尔玛宣布将把公司法定名称从“Wal-Mart Stores”更改为“Walmart Inc”,此次更名将于2018年2月1日生效。

有分析人士指出,此次更名不会改变沃尔玛的经营方式,但凸显了对其日益发展的电子商务的重视。如今,沃尔玛已不再局限于在传统的零售店内销售商品,还通过线上方式进行。

沃尔玛总裁兼CEO董明伦表示:“虽然我们的法定名称只在有限的地方使用,但我们认为,应该使用一个与消费者购物方式相一致的名称。”

沃尔玛创建于1969年,当时公司的法定名称是“Wal-Mart, Inc”。1970年,沃尔玛更名为“Wal-Mart Stores”,一直使用至今。从明年2月起,沃尔玛将再次更名为“Walmart Inc”

沃尔玛在去年以33亿美元收购了亚马逊竞争对手Jet.com。通过该交易,沃尔玛已经开始打造一些在线品牌,而这次的更名行为更加凸显了沃尔玛对电子商务的重视。

世界末日女朋友:TEEN AGE ZIGGY

12月,以欢快的方式,试着去结束,去做最后的改变。
所以,电子器乐的冲击,节奏的无限变换,引领着你,走完整条路。

 world’s end girlfriend简介

World’s End Girlfriend——世纪末日女朋友,从十岁开始,沉醉於父亲的古典音乐收藏,12岁开始试著用吉他,钢琴,录音机开始作曲,到发行专辑之前,已经累积六百首以上的曲子。首张专辑「Ending Story」(2000)静谧、耽美而梦幻,听起来很有冰岛乐队mum的感觉,而WEG的吉他与弦乐,情感更为浓烈。第二张专辑「Farewell Kingdom」(2001)仍贴近电子音乐, hip hop节奏与拼贴、可爱Nintendo电玩旋律,最大的特色是弦乐与钢琴。近来,受到加拿大后摇滚乐队Godspeed You Black Emperor!影响的成分加深,编制更为壮丽。

代表作品

starry starry night
Seven Idiots
Hurtbreak wonderland
The Lie Lay Land
Ending Story

音乐历程

Katsuhiko Maeda(aka World’s End Girlfriend)从十岁开始,沉醉於父亲的古典音乐收藏,12岁开始试著用吉他,钢琴,录音机开始作曲,到发行专辑之前,已经累积六百首以上的曲子。首张专辑「Ending Story」(2000)静谧、耽美而梦幻,听起来很有冰岛乐队mum的感觉,而WEG的吉他与弦乐,情感更为浓烈。第二张专辑「Farewell Kingdom」(2001)仍贴近电子音乐, hip hop节奏与拼贴、可爱Nintendo电玩旋律,最大的特色是弦乐与钢琴。近来,受到加拿大后摇滚乐队Godspeed You Black Emperor!影响的成分加深,编制更为壮丽。

World’s End Girlfriend是目前备受曯目的日本新生代音乐家。2000年 他在半野喜弘(贾樟柯《站台》配乐者)厂牌发行首张专辑,后在Noble陆续出版Farewell Kingdom 与 Dream’s End Come True,成功融合各类型音乐风格并传递出浓烈的悲剧性格与浪漫色彩,从而奠定他在techno、post-rock、avant pop 与electronica乐迷心目中的独特地位 。2002年WEG首度受邀至巴塞隆纳参加全球知名的音乐与多媒体艺术节Sonar。 去年夏天在台北、香港与澳门的三地巡回则让华人听众初次感受他峰回路转、充满电影感的现场演出。

音乐特质

World’s End Girlfriend的音乐中带有明显的日系器乐摇滚风骨。就像Mono一样,他们同属于左手持刀右手执菊的维美残忍派。但WEG和Mono相比,要更为剑走偏锋一些。Mono还是流于比较传统的后摇模式,通常是中规中矩的用大气的氛围来烘托那种维美与残酷并存的气质,而往往缺乏细节上的亮点与突破。而WEG的音乐则显得更为高端一些。自小打下的扎实古典音乐功底为前田胜彦在日后将触角伸向电子、前卫、爵士等领域提供了丰富的养料。在这种开放性的大前提下,WEG音乐的基本要素是调性的电子声响以及追求结构的意向,而这些织理往往包含了丰富的故事性片段。我们还经常会听到受古典音乐影响的原音乐器的合奏。但我们能够辨别的,永远只是其中的一小部分。在前田胜彦所用音乐虚构出来的世界中,是没有任何定数可言的。在05年底,WEG与Mono联袂带来了一张以控诉战争与人性阴暗面为主题的概念专辑《Palmless Prayer Mass Murder Refrain》,双方均以大段弦乐为主线,比较温吞沉闷。面对战争与死亡,作为人类,基本上是无助的,因为前路并不能自由选择。我们生存在这里,大概只能以惭愧、谦卑、自省的心灵,检视人类深处的占有欲,祈望不会被拉扯出来,再次进入一次轮回。World’s End Girlfriend就是以这个心态,来为这次与Mono的合作专辑而展开工作。双方都刻意隐退了那些签名式的电音及轰音,以相当纯净的小提玲及电结他互相交织出一张74分钟的网,小提琴的返覆演奏似是对死者的默悼,中段加入mono式不徐不疾的电结他,缓缓输送一种乐观天真的气息。到最后小提琴与结他的高潮融合,除了令听者出了一身冷汗,也感受到那种死亡与重生的拉锯。

在“世界末日女朋友”的世界里,听者永远都被拥抱在“仙境”的怀抱中,无论是天堂般美好的,还是地狱般冷酷的。强烈的电影原声质感总让你眼前如有真实胶片般光影闪烁。悲剧性格与浪漫色彩永远成双入对的出现,正是这种分裂的特质让人着迷不已。在参加这次“心碎仙境”之旅前,你一定要做好掉眼泪的准备。前田胜彦用时而磅礴时而单薄的弦乐,时而愉悦时而阴沉的钢琴,时而悠扬时而怪诞的萨克斯风,时而低调时而愤怒的吉他噪音,以及大量极具实验色彩的采样拼贴和Drum n’ Bass节拍,为你打造了一次跌宕起伏场面宏大的旅程。这里有无数无法预知的险境与深渊,但却无法阻止你一次次的靠近它,而每一次纵览全貌你都会得到全新的收获。

AI人工智能图片放大工具

Big JPG 是一个基于AI人工智能的图片放大网站,使用最新人工智能深度学习技术 – 深度卷积神经网络(Deep Convolutional Neural Networks), 它会将噪点和锯齿的部分进行补充, 生成新的图实现图片的无损放大。

和其他的放大方式有什么不同?

其他的放大方法如PS放大, 图片放大后依然有明显的模糊感, 边缘的重影以及图片的噪点还是很严重。我们产品的工作原理是通过神经网络, 针对放大图片的线条、颜色、网点等特点, 做了特殊的算法调整。所以放大效果非常出色, 色彩保留较好, 图片边缘也不会有毛刺和重影, 更重要的是影响画质的噪点基本在放大的图片上看不出来。

什么图片放大效果最好?

对于动漫、插画图片的放大几乎可以说是完美的,将小图片放大后,无论是色彩、细节、边缘的效果都很出色,同时也兼容普通的照片放大。

最大可以上传多大图片?

目前可以上传3000×3000分辨率、10MB以下的图片。

放大速度如何?

开始放大后都会有预估的处理时间, 一般不同的放大倍数和图片尺寸, 放大时间都有不同, 从几分钟到几十分钟不等。一般实际放大的时间比预估的时间要短。

网址:http://www.bigjpg.com/

在陌生城市打拼的你,过着怎样的生活?

你有没有在异乡生活的经历?一个人在街角的咖啡店驻足,一个人在跨年夜去看烟火,一个人拿着大包小包回到漆黑的房子,也一个人轻声对自己说晚安。

我的朋友栗子在离家八百公里的一座城市上班,工作日衣着得体、光鲜亮丽,周末犒劳自己的方式却是一顿路边的煎饼果子。我不是说煎饼果子不好吃,而是说她的生活方式代表了一部分在陌生城市打拼的我们。

有人在外求学,也有人在外工作,世界之大再舒服的床也不是家。但我们为了眼下的生活和远方的田野,总要经历一段远离故乡的时光。

我的朋友欣儿说在陌生城市过着一种看似绚烂夺目的生活。好像和栗子的状态很像,但还是有些不一样。像欣儿这样的普通白领在陌生城市拼搏的绝不占少数,习惯了朝九晚五的他们在公司和宿舍间来往。

我好奇地问她为什么称住的地方为宿舍?她说,在她的本能反应里,家应该有妈妈的唠叨和爸爸的吐槽,而租来的房子里连阳光都没有,怎么可以和家相比?

我想也是,虽然租来的房子算不上糟糕,但到陌生城市打拼还是要有承受孤独的勇气。我特别佩服她这种 ” 初生牛犊不怕虎 ” 的勇气,这种勇气来源于她对当下和未来的笃定。她知道未来不易,但她却敢于承担不易。

欣儿没有男朋友,那天还开玩笑说自己修得好马桶搬得动衣橱,还要男朋友干什么。实际有没有男朋友和具不具备修马桶的能力没有关系,在陌生的城市里生活,照顾好自己是最基本的能力和要求。

今天看她发了条朋友圈,图片中的她在小剧场看话剧,配文是一句台词。她说很多人羡慕她还有这种闲情逸致来看话剧,但没人知道每次回到家后她都觉得孤独。

大多数成年人的生活都是这样,藏起来疲惫的眼神和心酸的感慨,不愿父母操心也不想路人围观,于是就算没有那么好,也还是会说自己过得很好。那些朋友圈里满是故事的朋友,可曾活出了朋友圈里潇洒的自己?

我的学弟刘宁说,当然是为未来而奋斗的生活。刘宁是大四的学生,他的专业是平面设计,所以白天在教学楼上课,晚上在图书馆画画成为了他的日常。他说,画画不仅为他带来了经济来源,还促成了他和女朋友的相识。

刘宁有一个谈了两年的女朋友,因为她在网上评论了他的作品而有了联系,后来两个人自然而然地走到了一起。周末两个人一起听民谣看画展,这样的生活听起来就已经足够让人羡慕了。

昨天他和我说,他的画通过了筛选,女朋友也找到了稳定的工作。我不禁暗自感叹:在通往梦想的路上,有一个人见证着你的一切可真美好。刘宁的梦想是毕业之后做一名自由插画师,听起来有些遥不可及,可单就为这遥不可及的梦想而奋斗,就已经是很多人不敢想的事情了。通往梦想的路途一定很遥远,但是也正是因为遥远才可以称得上是梦想。

树立梦想从来不是一件难事,你可以有各种各样天马行空的幻想,但难的是坚持和实践,难的是实现梦想。在逐渐成熟与老去的过程中,希望我们还有执着于梦想的勇气,希望我们能过上理想的生活。

冯建国说,他想要普通的生活。说这句话的时候,我从他手里接过刚做好的烤冷面。老冯是公司门口卖烤冷面的摊主,也是一位快车车主。白天开车行驶在这座城市的各个十字路口,晚上为陌生人做出百米飘香的烤冷面。

老冯的生活比较单调,也正因为单调所以才接触到很多陌生人,陌生人像一面镜子,从镜子里老冯经常反省自己,思考人生。老冯反省的结果是下个星期不来卖烤冷面了,他来这座城市那么多年,是时候领着媳妇好好逛一逛了。

老冯的穿着和身材一点儿都没有中年人的油腻,在陌生的城市里一直默默地生活和工作。后来他还说,陌生的城市不可怕,因为他的家人都在这里,家人在哪里,家就在哪里。我看着老冯那笑起来一脸的褶子,真替他感到幸福。

有人说 ” 家是一座温馨的港湾 ” ,听到这句话你可能觉得腻了。可是,我在网上搜索了无数处港湾,最戳心的那处,还是家。

不管你现在是为了眼下的生活还是为了远方的田野而奔跑,都希望你在这座陌生的城市里活出自己的样子。也正是因为无数个陌生人齐聚在这所城市,它才有了自己的风景和温度。

我们在一座陌生的城市里因为种种原因而拼搏,过着不好不坏的生活。很多人感受过这座城市的冷漠但还是选择留了下来,因为还有数不清的美好回忆和最珍贵的情谊舍不得割舍;

很多人在角落里捂着嘴哭过,可一转眼还是会自信地前进,因为他们也被认可、被需要;很多人说自己依旧没有过上想象的生活,但好像比当初站在原地的时候强了很多。

孤独、无助、悲观是刚来陌生城市生活的代名词,而坚韧、成熟、自信则是走过困难之后的收获。我们都曾经历过人生的不如意和独自打拼的落寞,但好在生活不会亏待每一个真心努力过的人。

希望我们都能在陌生城市里遇见很好的朋友,结识志同道合的另一半,取得让自己满意的成就;希望我们能早日摆脱陌生感,逐渐在这里活出自我。嘿,在陌生城市打拼的你,现在过着怎样的生活?

文:蕊希Erin     微信公众号:蕊希

请以取悦自己为目的,好好生活

又到了打扫房间的时候,也顺便清理了一下手机里的文件。之前拍过很多的照片,一直都留在手机里,几乎都没有删除过,尤其是我喜欢一次性照两三张,所以有很多相似的照片就这么保留下来了,这样重复的照片太多了。有些照片真的是非常美好的回忆了,看到它就会心一笑,瞬间就回到了当时的场景,幸福美好。有些风景拍出来真的美不胜收,但是那一刻的现实里我并没有受到什么触动,只能是活在照片里的美景了,大概是传说中的“照骗”吧。有些风景当时觉得真的很美,现在看来已经毫无吸引力了,甚至有些奇怪,为什么会拍这样平淡无奇的照片。

看着照片,就像看着自己又重复走过了这一年,真的是特别精彩的一年了,完成了很多自己从来没想过的壮举,见过了曾经梦寐以求的风景,遇到了很多非常温暖的人和事。最令我惊喜的还是,我终于渐渐走出自我否定的怪圈,曾经总会因为觉得自己不够好而直接放弃尝试。现在开始承认和接纳自己的不完美,开始真正地学着勇敢和坚强,而不是一味地去说自己很好,看似无坚不摧,无所不能,其实内心怯懦胆小,惶恐不安。

今天看到一句十分使我感慨的话:请以取悦自己为目的,好好生活。当然这句话的前提是有基本底线的,但是事事都能如此也未免太难了,还是尽可能的考虑一下自己,减少自己给自己制造委屈的机会吧。

新的一周要开始了,要认真的生活,好好对待和珍惜自己啦。我要早点休息,调整作息啦,因为一些事导致又回到了晚睡的原点,每天能早睡一点就是进步的。

文 / 好运依白

为你注入抖腿活力,重塑联手英国电子乐队重新演绎经典

英国著名乐队 Fujiya&Miyagi 联手重塑雕像的权利重新制作了《AT MOSP HERE》,这首歌今日上线网络,为你呈现注入 ” 抖腿 ” 活力的重塑。

AT MOSP HERE ( Fujiya&Miyagi Remix ) 重塑雕像的权利 AT MOSP HERE ( Fujiya&Miyagi Remix )

Fujiya&Miyagi 是来自英国布莱顿的一支乐队,他们以电子乐为主要风格,并且创造了数量可观,具有实验性的,风格多样的电子音乐,他们许多歌曲都被热门美剧相中选做插曲,那首最著名的《UH》就是《绝命毒师》里最经典的背景音乐。

《AT MOSP HERE》这首歌最开始收录在重塑今年发行的新专辑《Before The Applause》,原版是一首非常冰冷、线条感分明的歌曲,而这次 Fujiya&Miyagi 加入进来之后,这首歌原本的冷硬工业感消失了,取而代之的是顺滑又性感的味道。

两个版本的《AT MOSP HERE》,代表着两种不同电子乐美学呈现,这是两组音乐人对自己音乐的又一重大突破。两组乐队意想不到的合作,重塑真是多元到惊喜。